《现场性 : 媒介化文化中的表演》 探讨的可能是当今各种表演所面临的最重要的问题。在一个由大众媒介和数字技术主导的文化中，现场表演的地位如何? 菲利普 · 奥斯兰德的这本开创性著作自问世以来， 已经推动了一个新研究领域的重新界定。通过探讨现场表演的具体实例， 如戏剧、音乐、 体育和法庭证言，《现场性》对媒介文化提出了深刻的见解， 认为媒体技术已经侵入了现场活动，以至于许多活动根本就不是现场。在这个新版本中， 作者彻底更新了他的挑衅性论点，将互联网的影响以及文化、社会和法律的发展纳入考察范围。在解开围绕着现场活动高雅文化地位的最后一些观念桎梏的过程中，这本经典著作将继续塑造公众观念，并就一个关键的艺术困境引发热烈辩论 : 什么是现场表演? 它现在对我们意味着什么? 这本经过整体修订的新版 《现场性》 是所有学习表演课程的学生和学者的必读之作。

这套丛书是跨媒体艺术学院自我建构的一部分。2010年，跨媒体艺术学院成立的时候，我跟同事们怀抱一个共同的愿望，就是希望建立一个未来媒体的知识实验室，不但包含影像、声音、表演、网络等不同形式的媒体艺术，而且涉及视觉批判、策展研究以及社会思想等各个方面。我们希望建立一所“没有学院派的学院”，一所“无墙的学院”。这要求学院形成内外双向打通的机制，在媒介与观念的深度融合中达到艺术能量的增值。目前，因为各种原因，我们还没有做到。我们所做到的，只是尽可能地激发出学院体制中的一种活力。

这本畅销书的第二版采取了一种独一无二的方法来研究大众传播和文化研究，即将媒介--报纸、书籍、杂志、广播、电视、电影（以及这些媒介与文化、社会的关系）作为一个整体来审视。作者劳伦斯·格罗斯伯格、艾伦·渥泰拉、查尔斯·惠特尼和麦格雷戈·怀斯认为：研究大众传播不能与社会机构以及社会生活割裂开来，它们彼此塑造和影响。《媒介建构：流行文化中的大众媒介》探究了社会生活卷入媒介的不同方式，包括体制、经济、社会和文化的诸多方面。 第二版的新增内容： ●增加了新的主题，如媒介全球化、赛博文化的兴起，相对于主流的公司媒介机构，本书考察了所谓的另类媒介。 ●在考察媒介与行为、政治、媒介效果、公众、全球化、组织、意义以及意识形态等诸多元素的关系的时候，本书更新了数据和案例以反映相关的变化。

这本畅销书的第二版采取了一种独一无二的方法来研究大众传播和文化研究，即将媒介--报纸、书籍、杂志、广播、电视、电影（以及这些媒介与文化、社会的关系）作为一个整体来审视。作者劳伦斯·格罗斯伯格、艾伦·渥泰拉、查尔斯·惠特尼和麦格雷戈·怀斯认为：研究大众传播不能与社会机构以及社会生活割裂开来，它们彼此塑造和影响。《媒介建构：流行文化中的大众媒介》探究了社会生活卷入媒介的不同方式，包括体制、经济、社会和文化的诸多方面。 第二版的新增内容： ●增加了新的主题，如媒介全球化、赛博文化的兴起，相对于主流的公司媒介机构，本书考察了所谓的另类媒介。 ●在考察媒介与行为、政治、媒介效果、公众、全球化、组织、意义以及意识形态等诸多元素的关系的时候，本书更新了数据和案例以反映相关的变化。

在資訊與媒介超越時間、地域空間、每日如影隨形的世代裡，我們生活於重重的影像之間，並且不能避免受到它的衝擊和影響，而「媒介與性／別」（Media, Gender and Sexuality）的討論，牽連更多的是權力的關係：從生產、市場規劃、流通，到消費和大眾接收，媒介如何再現或呈示性別的形構，而受眾又如何接收或抗衡這些形構，是策劃這個專輯的起步點和重要關注。專輯中的研究者都是從自身的地域經驗出發，觀察處身的社會環境及國際氣候，通過跨科際的學術探索，無論是從媒介論述、文化研究，還是從性別理論或社會科學的方法入手，共同探討大眾媒介中有關性別的論題，這裡涉及的媒介有電視、電影、廣告、報紙、雜誌、流行音樂、電子網絡、流行商品、文學書寫與社會論述等，而所謂「性／性別」的範疇，則涵蓋了有關女性特質、男性特質、同性愛、雙性戀、性別變換和性別易裝等呈示；一方面透過媒...(展开全部)

在資訊與媒介超越時間、地域空間、每日如影隨形的世代裡，我們生活於重重的影像之間，並且不能避免受到它的衝擊和影響，而「媒介與性／別」（Media, Gender and Sexuality）的討論，牽連更多的是權力的關係：從生產、市場規劃、流通，到消費和大眾接收，媒介如何再現或呈示性別的形構，而受眾又如何接收或抗衡這些形構，是策劃這個專輯的起步點和重要關注。專輯中的研究者都是從自身的地域經驗出發，觀察處身的社會環境及國際氣候，通過跨科際的學術探索，無論是從媒介論述、文化研究，還是從性別理論或社會科學的方法入手，共同探討大眾媒介中有關性別的論題，這裡涉及的媒介有電視、電影、廣告、報紙、雜誌、流行音樂、電子網絡、流行商品、文學書寫與社會論述等，而所謂「性／性別」的範疇，則涵蓋了有關女性特質、男性特質、同性愛、雙性戀、性別變換和性別易裝等呈示；一方面透過媒...(展开全部)

本系列丛书选择了十个人们日常中关注并参与的话题，力图通过揭示媒介文化的形成机制来引导读者认识复杂的文化现象，培养理论洞察力和批判能力。汉服是对中国历史上汉民族服饰的统称。随着经济的繁荣，民族意识的增强，汉服重新回到人们的视野，尤其受到年轻人的欢迎，越来越多的人开始在生活中穿着汉服，汉服社团不断增加，与汉服有关的商业活动也日益活跃。因此了解汉服在当代的发展与流变，挖掘汉服运动对振兴民族文化，增强国家软实力的积极影响，是一件十分有意义的事。本书分三个部分，共十二章，对汉服的发展轨迹、活动空间、呈现形式和围绕汉服展开的舆论争议与学术研究进行了整理和总结，展现汉服运动在当代文化中的意义。

21世纪以来，随着数字媒介的飞速发展，“媒介化”渗透进人们日常生活中的方方面面。 作为欧陆“媒介化”研究的顶尖学者，哥本哈根大学施蒂格·夏瓦教授在本书中追根溯源，完整地阐释了“媒介化理论”的框架、内涵及演变过程，并揭示出在“媒介逻辑”影响下，与人们密切相关的政治、宗教、游戏和惯习四方面的深刻变化。 《文化与社会的媒介化》是继 “新媒体”系列译丛之后，复旦大学出版社重磅推出的第一本系统介绍“媒介化”研究的译著，相信它能给国内媒介研究领域的学者带来富有启发的洞见。

西奥多·阿多诺在二十世纪上半叶提出了“文化工业”一词。在阿多诺看来，文化同工厂制造的产品一样，变得越来越像商品。如今，斯科特·拉什和西莉亚·卢瑞提出，在所谓的“全球文化工业”中，阿多诺最恐怖的噩梦已经变为现实。拉什和卢瑞的新书令人信服地讲述了手表、运动服等物质对象如何变为强大的文化象征，以及以全球知名品牌为表现形式的象征生产如何成为资本主义核心目标。《全球文化工业》从实证和理论的角度充分地研究了从耐克球鞋到《玩具总动员》、从国际化足球到观念艺术的物质对象改变形式并跨越国界的过程。 本书旨在成为全球化时代的“启蒙辩证法”，对研究社会科学各领域的学生、学者有重要的参考价值。

21世纪以来，随着数字媒介的飞速发展，“媒介化”渗透进人们日常生活中的方方面面。 作为欧陆“媒介化”研究的顶尖学者，哥本哈根大学施蒂格·夏瓦教授在本书中追根溯源，完整地阐释了“媒介化理论”的框架、内涵及演变过程，并揭示出在“媒介逻辑”影响下，与人们密切相关的政治、宗教、游戏和惯习四方面的深刻变化。 《文化与社会的媒介化》是继 “新媒体”系列译丛之后，复旦大学出版社重磅推出的第一本系统介绍“媒介化”研究的译著，相信它能给国内媒介研究领域的学者带来富有启发的洞见。